是走到了周杰仑面前。
但龚丽却忽然饶有兴致的来了句：
“小许，你打算怎么办？”
“……”
许鑫又从她的笑容里感受到了一股恶趣味。
好家伙，刚才您老人家还掉眼泪呢。
变脸可真快。
一边想，他一边对周杰仑来了句：
“你憋气能憋多久？”
“……不确定，但我肺活量很好。”
周杰仑这话倒没说错。
歌手肺活量哪有不好的？
他点点头：
“你这段就憋气，然后拧自己胳膊。维持自己表情的平静……我们上理论课的老师教我们表达愤怒的小窍门里有这个，你试试……“
“憋气？还要拧胳膊？……你确定？”
周杰仑一听，脸上有些荒唐。
“没骗我吧？”
“……”
许鑫耸耸肩：
“让你憋气，是为了让你的脸部，尤其是这两块。“
他指着自己的太阳穴：
“让这两块的血管鼓起来，同样的道理，还有脖子上的青筋。而人憋气快到极限的时候，身子也会发抖的，你到时候可以咬牙，但别张嘴。咬后槽牙会让你的太阳穴同样鼓起来。在加上憋气的痛苦，是表达愤怒最粗浅的技巧运用。试试就知道了~”
影视理论，演艺理论上，关于这些技巧，老师都会讲。
恰巧，改过自新浪子回头的许三金听的比谁都认真。
其实他也看出来了，周杰仑的演技难点不在于他喜欢和许多新手一样，喜欢用眼神来表达一些情绪。
诚然，眼神是演技很重要的一环。
但就像他刚才说的，演技首先应该是情绪来推进，推进面部表情或者肢体语言，从而展露给观众。
而不是说上来就眼神一阵乱飘。
说句到家话。
眼睛又不会说话，你再怎么想表现出来某种演技，无非就是眨眼、眯眼、瞪眼、或者眼神乱转而已。
就这几个生理动作，光想控制眼睛就表达所有东西，这是新人演员最容易走入的误区。
毕竟，梁潮伟也只有一个而已。
周杰仑也是如此，但他最大的缺点不是这个，而是在于理论知识不够。
杨蜜那种所谓的“模板流”，也就是斯塔尼斯拉夫体系，是要求演员时时刻刻纪录下生活中所有的情绪，因为这些情绪都是真实的，是可以感受得到的。
把这些情绪纪录在心里，需要的时候，直接可以拿来运用，产生共情。
也就是所谓的方法派。
先姑且不说这姑娘学歪了没，但至少最起码她的路是走的对的。
不是什么野路子。
但周杰仑这种演技……别说张一谋看不看得出来，就连许鑫都一眼看出来了，他绝非什么正统科班出身，最多也只是上过演技课……或者说“演技辅导”而已。
他缺乏表达张力。
甚至可以说，他对演技的认知，仅仅存在于“做表情”身上。
如果没人和他说理论，那么他永远不懂为什么在演技之中，“情绪”占据的位置会如此重要的原因。
一个好演员，要做到由内而外的让观众产生共情。
别管主角配角，反派还是正派，演什么就得像什么。
但他不是。
要愤怒，那我就瞪眼。
要悲伤，那我就乱瞪眼。
要喜悦……诶~那我就眯眼！
反正我眼睛也小……
这些东西都是表现，而不是演技。
他根本不懂演技。
而许鑫也正是因为明白这一点，所以，才会让他采用一些表演技巧，来填补这一方面的空虚。
人家的主业是唱歌。
用那种传统学院派正路子出身的要求去要求他根本不现实。
所以，许鑫能帮他的，只有帮助他梳理完了人物脉络，然后告诉他一些自己虽然同样从老师那学来，但却可以自然运用的技巧而已。
和龚丽飚演技是别想了。
但至少……能跟得上，而不是让观众产生看到他就想快进的情绪，这已经是许鑫能做到的极限了。
可饶是如此，他教周杰仑的东西都足够对方受用。
因为什么？
因为，这些也是老师教他的。
而老师选择教授学生们的东西，一定是通过前人的千锤百炼，一点点总结出来的宝贵知识。
所以，路这么走，肯定没错。
交代完了这些技巧，留给对方一些思考时间。
他重新走回了张一谋后面的椅子上……
没来由的忽