何诗晓有点敬佩地看着陈晓芯，自己还在琢磨该怎么演好一个小角色，而这个同宿舍的室友，已经在给老演员和资深导演讲戏了。
蒋筑算得上是资深导演了吧，看样子也被震撼了。
韦苏苒想了想，突然带着敬佩的语气说：“其实我还以为就是两个女人的警匪片，或者叫做公路片也行，但听了陈导的这番话，才发现这电影的内涵比我想象的还要多一些。能被陈导选中为女主角，我觉得十分幸运啊。”
陆阑珊这时也回过神来，也吃惊地感叹：“这部电影应该称得上是伟大了吧。是很幸运。”
陈晓芯笑了笑，没说话，《末路狂花》这部片子一直都是女性主义的代表作，甚至没有之一，其中蕴含的女性独立和自由的精神，揭露讽刺社会的偏见也压抑，即使在影片上映几十年后，依然充满了代表性。
原导演雷爵爷之前只是该片的制片而已，当时定下来的导演临时不能执导，编剧和同事都劝雷爵爷来导，但是雷爵爷当时正因为《银翼杀手》扑街，加上亲人过世，一直处于人生低谷，并不愿意执导该片。
编剧和他是好朋友，后来几经劝说，雷爵爷终于同意执导了，一出手就是影史经典。
曾经有人解释为什么雷爵爷能拍好这部女性主义的电影，归结于他小时候由母亲抚养长大，印象中女性都是有能力，有责任，充满了独立精神的，这些其实都是雷爵爷对自己母亲形象的一个折射。
从《异形》《银翼杀手》这样的科幻片中，老雷就一直都很重视女性角色在影片中的重要作用。
上面那种说法也让人觉得多少是有点道理的。
因为电影并没有拍出来，只是剧本能让大家有一个大略的印象，因此尽管包括蒋筑在内的人，都觉得这部影片饱含深意，内容深刻，但是都想不到这部影片能经典到载入影史的程度。
陈晓芯拍了拍手，又问：“大家还有什么问题没有？不只是剧情，什么问题都可以提。”
陈一德这时候举手问：“晓芯，我那个角色可不可以正常一点？”
陈晓芯摇摇头：“什么叫正常一点，你那个角色很正常啊。”
陈一德不岔，说：“我难道要哭？这哭戏我不专业啊。”
陈晓芯才明白陈一德不是觉得剧情有问题，而是觉得自己演技有问题。
“这好办，你想想叔叔婶婶小时候怎么打你，你就有感觉了。这些你应该都不会忘的吧。”
陈一德脸色一变：“不会，不会，哪能忘得了。”
蒋筑想了想，说：“资金我们现在没有问题了，不过吴先德吴老板希望自家的汽车能在电影里多出现一些时间。”
陈晓芯哈哈一笑：“这电影里面基本都是他家汽车的画面，他还要什么时间。不过老吴应该不太清楚电影情节，还以为就几个镜头吧。这个人情蒋大哥就拿去做了吧。”
蒋筑笑了笑，他提出来其实就是给陈晓芯打一声招呼。
“我们的首席赞助商嘛，还有景区赞助商，超市赞助，等等，这些都不多，但都答应配和，方便拍摄。”
陈晓芯想了想，决定还是先把拍摄计划大概说一下，大家心里有底，工作起来更顺畅一些。
“外景我们就在这里拍完，包括旅店，小镇等，回去我们拍室内的戏，城市，家庭，餐馆，还有酒吧等。看起来转场比较多，其实都能在室内拍好大多数情节。只要这边的外景进展顺利，那么整部戏的进度就会非常快。”
又商量了一些小的情节，最后看到大家都没什么异议了，陈晓芯才结束了这一场剧本围读。
蒋筑身兼摄像一职，看起来比陈晓芯这个导演还要有工作精神，不仅做了制片和监制，还做好了摄像的工作，更是连场务都亲自上手，把剧组的拍摄过程安排得井井有条。
陈晓芯每天基本上只需要坐到机器前喊“开始”，然后喊“结束”，貌似就已经完成了导演的工作了。
当然她也不会放过这个学习过程，电影协会派蒋筑来考虑得还是非常周到的，要换了其他导演，这时候要么手忙脚乱，要么就被完全架空，只挂个名了。
“蒋大哥，这个拍摄自然景色，或者自然背景下的人物时，构图上不妨深刻一点，另外要特别注意光线带来的效果。”陈晓芯认真地指了指显示器：“一方面出于视觉美感，一方面我希望用光和自然，来对比人物，表达某个情节中人物的内心世界。”
蒋筑听得有些发愣，作为客串的摄像师，他并不是说起来那么业余，相反，作为天资出色的导演，蒋筑在拍摄上也同样天赋过人，以前他拍片的时候，摄像师基本属于工具人，他自己先构想好画面，然后让摄像照着拍。
陈晓芯这种提法，蒋筑觉得非常刻意，要知道用自然环境，尤其是自然光线和景观来构图，不仅需要恰好的时刻，还需要设计每一个场景对应人物在情节中的变化。
当然对观众来