“好，非常好！”
楼烨手捏着对讲机，坐在小黑屋里盯着监视器的画面，又重新看了一遍回放，不免有些挠头。那个临时找来的当地话剧团的演员明显表演经验不足，显得很紧张，拍了七八条始终没有缓解的迹象。
他不是一个擅长给演员说戏的导演，所以他尽量用成熟的演员。只是这个角色戏份很少，出场没几句台词就被咔嚓了，所以就在当地话剧团找了一个年轻演员。之前试戏的时候看上去挺不错的，但是当面对镜头，尤其是跟张子怡对戏就不行了。
“呃……请李唐帮忙指导一下。”
现场的执行导演虽说也能给演员说戏，但更多是分析人物，让演员去感受然后演绎出来。李唐就不同了，他的方式很粗暴，就是自己演一遍，照着来就行。这种方法已经在仲村亨身上充分实践过了，证明是简单有效的。
执行导演巴不得导演发话呢，他在现场指挥，碰到演员不开窍也很无奈，早就想请李唐帮忙，但是呢他一个执行导演根本没有资格去指挥李唐做事，也不敢开口。
听到导演终于发话了，连忙一溜烟跑到休息区域，看到李唐和刚刚下戏的张子怡正在说话，不敢贸然打扰，直至李唐注意到他的存在，回头问了一句：“王导，有事？”
执行导演姓王，是北电导演系94级毕业的，比程尔高一届，算是楼烨的小师弟。其实北电导演系并不是每年都招生的，比如恢复高考后招了一届本科生，陈大导、田庄庄、李少虹，彭晓莲等都是那一届毕业的。然后一直到85年才招
主要是导演这个专业要求高，师资力量不够，而后不少导演系毕业的充实到师资队伍当中，比如此时正在跟张大胡子打官司的王锐就是留校当了老师。
年轻演员忙道：“谢谢导演！”
如果他担心接不住张子怡的表演，不敢与之对视，那么也很简单，不用对视，使用替代情绪将人物情感从眼神中传递出来就可以了。到时让摄影师适当给予他眼神的一个特写镜头。
然后又冲着李唐：“谢谢李老师！”
至于伍市贤，人家是美国人，是留学生。对待外宾一贯的友好，自然顺风顺水。
但是进入九十年代以后明显感觉到跟不上趟了，于是根据当下的现实题材又创作了反应出国潮的《留守女士》、根据著名作家林为民的同学黄安仪创作的同名小说改编的《长恨歌》，包括徐光头自导自演的那部很适应潮流的《股票的颜色》都获得极大的好评，同时也为话剧中心创造了不少经济价值。
“行！”
其余三位龙套也马上各就各位，想到和李唐老师一起演戏，这几位脸上都透着兴奋。
王导走进来并不啰嗦，直接跟年轻演员道：“导演请李老师来指导一下你的表演，你要好好学习。”
听到这句话，李唐不由跟张子怡对视了一眼。没错，张子怡刚刚就是在跟他吐槽对手戏的演员不靠谱。
演技虽说不错，但当他跟张子怡对戏却明显接不住，原因就是小张同学自带明星光环，气场太过强大，搞的年轻演员未演先怯，甚至都不敢对视。
但真正有实力的还是正儿八经从全日制本科班毕业出来的那帮人。只是90年代以后，一方面是78级的那帮子老帮菜依旧如日中天，而以85级为代表的所谓
看到执行导演推门进来，特别是后面还跟着李唐的身影，刚刚还在打转念念有词的那位演员顿时眼睛一亮，连忙迎上来：“王导！李老师！子怡姐！”
王导非常羡慕，毕竟电影是奢华的艺术，除了自身的才华，还需要有贵人相助或者强大的背景。比如陆串，还不是因为有个好爹，不但帮他搞定了剧本，从华艺兄弟找来投资，还请了姜闻、宁婧等一众大咖加盟，一举奠定了其在国内新晋知名导演的身份。
未能李唐开口，张子怡先站起来了，笑眯眯道：“李老师，那咱们先搭搭手呗！”
但李唐的示范就轻松多了，因为在他眼里妹妹就是一个小女孩，跟他平时看肖肖是一样的。目光永远是柔和的，宠溺的，而且他还加了些肢体语言。比如张子怡走到他身边，低头看了看他手里抱着的厚厚一叠抗日传单，又仰头看着他，目光复杂，嘴唇哆嗦，张了张嘴却欲言又止。
倒是李唐刚刚在跟张子怡的对手戏中加的一些小动作可以模仿。只是这位年轻演员胆子还比较小，不敢去摸张子怡的脑袋，取而代之是肩膀，效果自然大打折扣，搞的楼烨很不高兴，让你照葫芦画瓢都不会么？
哥哥从事抗日救亡运动，而妹妹却偷偷爱上了日本人。所以每当看到哥哥和他的同学正在开会，印刷抗日传单，妹妹的眼神是复杂的，有担心，有惭愧，更有欲言而止。
应该说张子怡的表演非常准确，尤其是她那双纯净的大眼睛，如同一张白纸，各种情绪象各种颜料，构成了一张绚烂的图画。
但相比地方上，以往每个省、每个市，甚至到每个县都有话剧团，